Виржини Баржоне за спектакъла „Хаканаи“ – история от образ, звук и движение
През юни 2018 г. френската трупа „Адриен М. & Клер Б.“ представи в София („Световен театър в София“) и Варна (Международен театрален фестивал „Варненско лято“) спектакъла си „Хаканаи“. За съчетанието между дигитални изкуства, звук и танц разказва Виржини Баржоне, танцьорка в спектакъла.
Трупата „Адриен М. & Клер Б.“ е създадена през 2011 г. от Адриен Мондо – мултидисциплинарен артист, програмист и жонгльор, и Клер Барден – визуален артист, график дизайнер и сценограф. В репертоара на трупата са включени десетина спектакъла. Във всеки от тях технологиите и дигиталните изкуства заемат важно място, поради което спектаклите гостуват на разнообразни форуми по цял свят – от такива само за визуални изкуства до фестивали, посветени на театъра и сценичните изкуства изобщо.
„Хаканаи“ © Romain Etienne
– Как бихте обяснили заглавието „Хаканаи“?
– Това е стара японска дума, която означава нещо ефимерно, кратковременно, свързано с усещането и мечтата. Понятието назовава нещо абстрактно, но всеки може да си представя каквото поиска и да си съчини своята собствена история от различни състояние на тялото и на духа.
– Вие сте единственият изпълнител в „Хаканаи“. Участвате ли в други спектакли на трупата „Адриен М. & Клер Б“?
– Участвам само в „Хаканаи“. Във всеки от спектаклите на трупата изпълнителите са различни. В „Хаканаи“ танцьорките сме три, редуваме се в различните представления. Спектакълът се изпълнява в куб, извън който се намират партньорите ми – музикант и видео артист. Изпълняваме спектакъла заедно тримата, между нас има взаимодействие. Публиката вижда само мен на сцената, но всъщност сме трима.
– Образът каква част заема от концепцията в „Хаканаи“?
– Голяма. Начинът на работа на трупата се състои в това да се създаде визуален свят от образи и звук, разиграни от танцьор или танцьори. Адриен и Клер използват като основа за спектаклите си образа, който има специфичен дизайн. Технологиите имат водещо значение за работата на трупата, която включва около 40 души. Трупата има десетина спектакъла, от тях „Кинематика“ (Cinématique) е представян по света в продължение на 8 години, в момента не се играе. Сега сред спектаклите, които пътуват по света, са „Хаканаи“ и „Движението на въздуха“ (Le mouvement de l’air) – с трима танцьори, които изпълняват и акробатични танци във въздуха. Наред със спектаклите, Клер и Адриен правят и интерактивни изложби – предимно видео арт, които също гостуват в различни страни по света.
„Хаканаи“ © Virginie Serneels
– Важно ли е мястото, където се изпълнява спектакълът?
– Задавали са ми вече този въпрос. Най-важен е слухът. По време на този спектакъл публиката е близо до сцената, хората са съсредоточени и наблюдават визията, не реагират бурно и са по-скоро мълчаливи. Тоест, няма значение страната, където се изпълнява „Хаканаи“, защото публиката се държи по един е същ начин. Това не е спектакъл, в който зрителите реагират на определено изречение.
– В какви други спектакли участвате?
– Занимавам се със съвременни танци. Мога да кажа, че съм мултидисциплинарен изпълнител. Участвам и в спектакли на други трупи и имам собствена компания, която се казва „Динамо“ и поставя спектакли – съчетание от танци и акробатика. В „Хаканаи“ ми е много приятно да участвам, това е изключително спокоен спектакъл, ефирен. Една част от хореографията е създадена специално, но голяма част е импровизация, защото винаги слушам музиката и се съобразявам с визуалната част, която се променя и те направляват ритъма и движенията ми. Всяко представление е различно, имам възможност да вложа повече или по-малко енергия в определени моменти.
– Гостували ли сте досега в тази част от Европа?
– Наскоро бяхме в Гърция – в Атина, неотдавна в Турция и в Румъния. Спектакълът „Хаканаи“ пътува от 6 години по света.
След края на спектакъла „Хаканаи“ публиката се допуска в куба, в който той се разиграва, което също е част от неговата концепция.
Градското списание е медиен партньор на Международния театрален фестивал „Варненско лято“.
